원래 게시일: 30년 2021월 XNUMX일
AGO의 대망의 Andy Warhol 전시회 주변을 구불구불하게 돌아다니다 보면 내 딸의 시선을 사로잡는 것은 캐나다 발레리나 Karen Kain입니다. “오, 이것은 내가 가장 좋아하는 것입니다. 색다르고 반짝거려요!” 10살 된 제 딸은 예술가가 되기를 열망하지만 마음은 여전히 어린 소녀이고 자신이 무엇을 좋아하는지 알고 있습니다. 나는 항상 그녀에게 "예술은 절대 틀리지 않는다"고 말했는데, 특히 그녀가 너무 완벽주의자가 되어 또 다른 걸작을 구겨넣을 때 그랬지만 내 말은 이 경우에도 적용됩니다. 공식적인 예술 비평을 위한 장소도 있지만 한발 물러서서 밝은 색상과 반짝이를 감상할 수 있는 장소도 있습니다.
리얼리티 TV의 가짜 명성과 YouTube 및 TikTok의 홈메이드 스타 이전에 Andy Warhol은 팝 아트 반문화를 주류로 가져와 유명인에 대한 집착을 멋지게 만들었습니다. 60년대(마릴린 먼로, 재클린 케네디 오나시스, 엘비스 프레슬리), 70년대(엘리자베스 테일러, 믹 재거, 벨벳 언더그라운드), 80년대(돌리 파튼, 웨인 그레츠키, 데비 해리)의 인물들은 워홀에 의해 불후의 명성을 얻으며 즉각적인 슈퍼스타가 되었습니다.
Andy Warhol, Karen Kain, 1980. 판지에 "다이아몬드 더스트"가 있는 스크린프린트, 시트: 101.5 x 81 cm. 온타리오 미술관. William S. Hechter의 선물, 1987. © 2021 The Andy Warhol Foundation for Visual Arts, Inc. / 라이선스는 Artists Rights Society(ARS), New York / SOCAN
런던의 테이트 모던(Tate Modern)과 독일 쾰른의 루드비히 박물관(Museum Ludwig)과 협력하여 온타리오 미술관이 XNUMX년 만에 블록버스터 전시회로 다시 문을 열었습니다. 그것은 워홀의 가장 잘 알려진 주제와 초상화를 특징으로 하지만, 이 특별한 컬렉션을 차별화하는 것은 그의 개인적인 영향에 초점을 맞추고 있다는 점입니다. 그의 고군분투하는 동유럽 이민자 가족, 건강 문제 및 동성애. (부모님 참고 사항: 그림과 사진 모두에 남성 누드가 있습니다.)
전시는 워홀의 초기 스케치와 그림으로 시작하여 그의 작업이 곧 그를 어떤 방향으로 이끌 것인지 알 수 있는 기본적인 연대기를 따릅니다. 제 딸은 곧장 뻗은 몸을 보여주는 "I Like To Dance"라는 피카소의 영향을 받은 작품을 찾아갑니다. "다양한 색상, 패턴 및 모양을 좋아합니다." 우리는 유명한 "Marilyn Diptych"에 머무르며 각 개인의 Marilyn이 약간 고유한 위치를 파악합니다. 그녀는 "예쁜 것"을 가장 좋아한다고 결정합니다. 나는 빛과 어둠, 색과 그 결핍의 병치에 관심이 있다.
예상치 못한 하이라이트는 실험적 설치물입니다. 은색 금속 베개가 밀폐된 공간에서 무작위로 날아다니는 매혹적인 "Silver Clouds"와 Velvet Underground의 사운드트랙이 뒷받침되는 Warhol의 영화 클립을 보여주는 멀티미디어 디스코 볼룸인 "Exploding Plastic Inevitable"이 있습니다. .
covid와 관련된 물리적 공간 요구로 인해 컬렉션은 갤러리의 일반 특별 전시 공간을 모두 차지한 다음 대규모 조각품으로 사용되었던 그랜드 오픈 룸으로 계속됩니다. 높은 천장과 활짝 열린 벽은 XNUMX개의 다채로운 위장 그림과 여분의 초상화를 그룹화하여 숨을 쉴 수 있는 공간을 제공합니다. 이 방 한가운데에는 매우 개인적인 놀라움이 있습니다. 유리 케이스에 워홀의 금발 및 회색 가발 세 개가 들어 있습니다. 나는 딸에게 근처에서 마지막으로 찍은 자화상을 어떻게 생각하는지 묻습니다. "그는 알버트 아인슈타인과 닮았고... 그는 미쳤습니다." 그녀는 농담을 하고 있지만 그것은 또한 그를 더욱 인간적으로 보이게 만듭니다.
앤디 워홀, 자화상 1986. 캔버스에 아크릴 물감 및 스크린프린트, 203.2 x 203.2 cm. 제공: Janet Wolfson de Botton, 1996. Tate © 2021 The Andy Warhol Foundation for Visual Arts, Inc / Licensed by Artists Rights Society(ARS), New York / SOCAN. 사진: © Tate, 런던 2021
갤러리에 있는 동안 과거와 현재의 보석으로 가득 찬 상설 갤러리를 꼭 거닐어 보세요. 우리는 항상 뒤쪽 엘리베이터를 타고 캐나다 태생의 건축가 Frank Gehry가 설계한 중앙 구불구불한 계단을 걸어 내려갑니다.
Frank Gehry가 디자인한 AGO의 Walker Court 계단. 사진 제공: 멜리사 모하우프트
AGO 입장은 25세 이하 방문객은 항상 무료입니다. 성인 연간 이용권은 $35에 불과하여 가족을 위한 저렴하고 교육적인 나들이입니다. 워홀 전시 입장권은 일반 입장권에 포함되어 있지만 별도의 시간 지정 티켓이 필요합니다. 딸깍 하는 소리 여기에서 지금 확인해 보세요. 자세한 내용은.
AGO 갤러리아 이탈리아. 사진 제공: 멜리사 모하우프트
온타리오 미술관 – Andy Warhol 전시회
언제: 21월 24일 ~ XNUMX월 XNUMX일, 전시 시간은 다릅니다.
갤러리 시간: 화요일 & 목요일 오전 10시 30분 – 오후 5시, 수요일 및 금요일 오전 10시 30분 – 오후 9시, 주말 오전 10시 30분 – 오후 5시 30분
어디에: Art Gallery of Ontario, 317 Dundas Street West(Beverley와 McCaul 사이)
웹 사이트: www.ago.ca
